photo Puissance

Puissance

Châteauneuf-le-Rouge 13790

Du 26/01/2022 au 05/02/2022

« Puissance » interroge nos utopies productivistes passées et nos rêves de richesses dématérialisées par un jeu absurde et poétique de transformation alchimique, dont le travail est finalement la matière transmutée. Le projet « Puissance » explore une relation entre énergie, travail et production de richesse virtuelle. Une machinerie complexe mélange informatique et mécanique dans une installation spatiale et sonore. Cette machine « mine » une monnaie virtuelle, la chaleur produite est transformée en travail mécanique et met en mouvement une minuscule boîte à musique jouant un chant de lutte que l’on finit par identifier comme l’Internationale. Pensée sur un principe de réaction en chaîne, « Puissance » met en jeu une archéologie des médias qui retrace l’histoire de l’informatique et une pratique critique de la technologie. Sa forme fait appel au vocabulaire des arts et technologies dans lequel Grégoire Lauvin évolue depuis près de vingt ans. ➜ Vernissage le 26 janvier à partir de 17h - Présentation du projet et rencontre avec l’artiste à 18h30.

photo Le Voyage d'Ulysse

Le Voyage d'Ulysse

Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants, Spectacle

Marseille 13000

Du 05/02/2022 au 06/03/2022

Des voix, des sonorités marines, le mouvement des vagues, un voyage dansé et chanté. "Mon royaume est un écho, une algue au fond de l’eau, Ma couronne est l’écume, le bateau dans la brume" Zita La Nuit (Marseille) De et avec Julia Poggi et Chantal Tur Musiques et chants composés par Julia Poggi Spectacle danse et chant. Très jeune public (à partir de 6 mois) Durée du spectacle : 30 min

photo La valse des ombres

La valse des ombres

Aix-en-Provence 13090

Du 15/02/2022 au 05/03/2022

Audrey Casalis est diplômée de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Ses dessins déclinent les nuances de noir, dans toute l’épaisseur qu’il donne aux sujets qu’elle aborde. Dans ses compositions, l’artiste explore les ressentis que l’on éprouve ; elle les fixe sur le papier avec un savant jeu d’ombres et lumières. Juliette Jouannais a fait ses classes à l’École des Beaux-Arts de Paris. Ses pratiques hybrides oscillent entre peinture et sculpture dans une variation colorée et dynamique. Lignes et courbes structurent avec légèreté les pièces de papier, comme une composition organique. L’œil du spectateur ne saurait être indifférent à l’expression dansante que produisent les œuvres en volume. Claire Nicolet. Par ses peintures contemporaines, l’artiste souligne le mouvement incessant de la cité. Elle transforme le paysage d’un instant en une polyphonie visuelle fascinante. Ainsi l’espace réel recréé acquiert un caractère onirique où les reflets et ombres colorés réveillent notre imaginaire. L’artiste est diplômée des Beaux-Arts de Paris, atelier Jean Michel Alberola.

photo Les leçons d'anatomies chimériques

Les leçons d'anatomies chimériques

Sculpture, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Théâtre d'objets et d'images. Dans "Les leçons d’anatomies chimériques" chaque boîte a son univers propre. Du dialogue entre les deux artistes naissent 3 boîtes, 3 leçons, 3 théâtres miniatures, 3 espaces temps de rêverie malicieuse. Sous l’action des manipulations du marionnettiste, les planches de Stéphane Blanquet prennent mouvement. Ses dessins sont transposés en sculptures transparentes et colorées. Dans l’espace de la boîte, des sujets s’envolent, d’autres tournent ou disparaissent… Une euphorie hypnotique naît pour le spectateur : les mécaniques et manipulations secrètes d’Angélique Friant animent l’univers énergique et singulier de Stéphane Blanquet.

photo Liselote Andersen

Liselote Andersen

Sculpture, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 11/03/2022 au 24/03/2022

Liselotte Andersen s'inspire de la question du vivre ensemble dans le respect de l’autre. Les lignes épurées de ses sculptures construisent un mouvement où le plein et le creux s’harmonisent. Explorant les attitudes et les interactions humaines, l'artiste questionne la notion de dualité et de complémentarité. La sculpture est pour elle un “chemin formidable vers soi et vers l’autre”. Véronique Gérard est inspirée par les arbres, elle sillonne le massif des Maures vers la conquête aérienne de la végétation. Elle réalise ainsi des images miroir, tel que Rorschach l'expérimentait en peinture, et la magie de la fusion lui offre une nature cosmique. Les arbres sortis de leur contexte terrestre symbolisent les poumons de la terre, leur part active dans l'univers, leur contribution à l'équilibre du grand tout.

photo Vitrines en cours - Cie Volubilis

Vitrines en cours - Cie Volubilis

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 26/03/2022

Pièces chorégraphiques pour magasins. Le spectacle consiste à proposer des courtes pièces chorégraphiques écrites pour les enseignes de magasins, elles ont été créées en s’appuyant sur le genre et l’histoire du commerce pour mieux les détourner et les transgresser. Certaines vitrines petites ou grandes, exposées ou cachées, anciennes ou récentes, donnent à voir des corps immobiles ou bien en mouvement, des corps expressifs ou bien performatifs. Ces histoires de vitrine prêtent à sourire, à rire, à déranger tout en interrogeant le rapport que nous instaurons à notre propre consommation. Chorégraphe : Agnès Pelletier Bande son : Yann Servoz Costumes : Cathy Sardi Interprètes : Christian Lanes, Lisa Guerrero, Raphaèl Dupin, Cyril Cottron, Yann Nédélec, Virginie Garcia, Solène Cerutti, Odile Azagury, Vincent Curdy, Agnès Pelletier, Laurent Falguiéras, Eloise Deschemin.

photo Il sole non si muove

Il sole non si muove

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 20/03/2022

Avec "Il sole non si muove", la Compagnie Rassegna se penche sur la circulation des chansons profanes au XVIe siècle. A cette occasion, flûte kaval, luth arabe, basse, guitare baroque ou électrique invitent la viole de gambe à accompagner les chanteurs de la compagnie. Au programme, des pièces issues des répertoires de chansons italiennes (frottole), espagnoles ou portugaises, des chants issus du "Hawzi" (genre né au XVIe siècle dans la ville algérienne de Tlemcen), ainsi que des airs turcs et arméniens caractéristiques de cette époque. En parallèle de ce répertoire méditerranéen, un autre se dessine : venus de l’Angleterre élisabéthaine, des Ayres de Dowland et de Hume, ou des extraits des "Cris de Londres", ponctuent le déroulé du concert. Ils rappellent que cette époque fut celle des flux et des échanges autant que celle des territoires et que, européen avant l’heure, le musicien de la Renaissance circulait en permanence, croisant déjà les influences et les sonorités, pleinement acteur d’un monde en mouvement. Propices à l’improvisation et à la créativité, ces airs du nord et du sud de la Méditerranée permettent un nouvel angle de vue, plus septentrional, sur cette[...]

photo Genèse - Sourav Chatterjee

Genèse - Sourav Chatterjee

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 05/03/2022

Sourav ChaSourav Chatterjee est un peintre indien né en 1971 à Kolkata (Calcutta).Il vit et travaille à Marseille depuis 2017. Genèse est la seconde exposition personnelle de Sourav Chatterjee à la galerie Le Cabinet d’Ulysse, après Élégie, en 2019. L’œuvre de Sourav Chatterjee, poétique et mélancolique, nous tend le miroir de notre propre existence. Que voyons-nous : des êtres solitaires, détachés, perdus, presque absents. Des fantômes de nous mêmes ? Ou, des allégories d’un futur incertain ? La peinture de Sourav Chatterjee n’apporte pas de réponse, elle initie un mouvement de la pensée, une introspection, elle nous positionne face à nous-même et à la société dans laquelle nous vivons, elle nous pousse à nous interroger. Au delà, l’artiste semble également nous révéler une autobiographie secrète, lointaine, quelque part entre l’Inde et l’Europe, une blessure.

photo Cycle à l'Institut de l'Image - Nous (et ) les animaux

Cycle à l'Institut de l'Image - Nous (et ) les animaux

Aix-en-Provence 13090

Du 04/03/2022 au 29/03/2022

Ou comment le cinéma a filmé, représenté, admiré et observé les bêtes, ainsi que leurs relations avec nous, les humains, et comment notre regard sur elles a pu changer tout au long de cette histoire Dès la fin du XIXe siècle, les travaux protocinématographiques d’Etienne-Jules Marey et d’Eadweard Muybridge visaient à comprendre, en le décomposant, le mouvement des animaux (Muybridge inventa d’ailleurs un jouet optique appelé le zoopraxiscope). Depuis, les animaux sont omniprésents au cinéma, toutes sortes d’animaux : mammifères, insectes, poissons, reptiles, etc. jusqu’à devenir des personnages à part entière, fidèles compagnons de l’homme (ou de l’enfant), dangereux prédateurs (Jaws), ou encore sujets d’étude (voir les hippocampes et autres pieuvres des films scientifiques de Jean Painlevé), sans oublier les toons issus des films d’animation (Bugs Bunny, Daffy Duck…). Animaux dressés, animaux sauvages, imaginaires (loup-garou), « faux » animaux (marionnettes, animatronique, animation image par image), hommes-animaux, composent ce bestiaire. ● Ma vache et moi – Go West (USA, 1925) 1h10 – DVD de Buster Keaton avec Buster Keaton, Brown Eyes… Le 4 mars à 18h15, le 9[...]

photo Les mots soufflés

Les mots soufflés

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Arles 13200

Le 25/02/2022

Se situant généralement hors du champ du livre, la poésie sonore repose sur l’utilisation de la voix, restituée à l’auditeur en direct ou par le biais radiophonique et/ou technologique. Ses prémices datent du premier quart du XXe siècle avec, entre autres, la poésie phonétique du géorgien Ilia Zdanevitch (1894-1975) et la poésie typographique de Filippo Marinetti (1923- 1944). Étroitement liée au mouvement dada, elle se développera plus amplement dans les années 1950. Elle réunit autour d’elle les poètes Bernard Heidsieck (1928-2014), Henri Chopin (1922-2008) et François Dufrêne (1930-1982) et permet la naissance d’œuvres autour du souffle, tels les « mégapneumes » de l’artiste Gil J Wolman (1929 1995) actuellement présenté dans l’exposition « Souffler de son souffle ». La nature même de cette poésie soulève de nombreuses questions : l’enregistrement des performances ou des actions des poètes sonores étant une donnée variable, comment en penser la transmission ? Comment l’archiver ? Qui réfute l’imprimé et pourquoi ? Que font les jeunes artistes de cet héritage puissant et volatil ? Pour traverser ces problématiques, cette table ronde réunira Éric Mangion, directeur du[...]

photo Hora

Hora

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 22/03/2022 au 23/03/2022

Envoûtante et raffinée, symbolique et abstraite, la pièce puise dans la danse folklorique, la hora, l’allégresse des premiers pionniers de l’Israël moderne. Elle propulse onze danseurs vêtus de noir dans un vaste mouvement d’espérance avec une rigueur édifiante et un sens aigu de la transcendance. Un souffle vital qui ne s’éteint jamais… Danseur et chorégraphe exceptionnel, Ohad Naharin a fait de la Batsheva Dance Company l’un des fleurons de la scène contemporaine israélienne. Sa notoriété rayonne à travers le monde et sa danse, immédiatement identifiable, combine prouesses techniques et mouvements de l’âme à fleur de peau. Avec 18 danseurs de la Batsheva Dance Company / Durée 1h

photo Rigoletto - Le Royal Opéra

Rigoletto - Le Royal Opéra

Marseille 13000

Le 10/03/2022

Nouvelle production de Rigoletto de Verdi, mise en scène par Oliver Mears - sa première en tant que directeur du Royal Opera. Cette production voit le chef-d'œuvre de Verdi comme une pièce de moralité moderne qui oppose le pouvoir à l'innocence, la beauté à la laideur, dans un monde impitoyable de décadence luxueuse, de corruption et de décadence sociale. Antonio Pappano et Paul Wynne Griffiths dirigent l'automne, avec Carlos Álvarez dans le rôle-titre aux côtés de Lisette Oropesa et Liparit Avetisyan. En février, Stefano Montanari dirige un casting qui comprend Luca Salsi, Rosa Feola et Javier Camarena. Écoutez le retour de l'air le plus célèbre de l'opéra, "La donna è mobile", dans l'acte final alors que nous découvrons qui rira le dernier. L'Opéra Royal Musique : Giuseppe Verdi Livret : Francesco Maria Piave Réalisateur : Olivier Mears Scénographe : Simon Lima Holdsworth Designer d'illumination : Fabiana Piccioli Directeur du mouvement : Anna Morrissey Langue : Chanté en italien avec surtitres en anglais Projection anniversaire En direct par satellite depuis l'Opéra House de Londres. Les Opéras et Ballets sur grand écran - Royal Opera House de Londres.

photo Archipel(s)

Archipel(s)

Lecture - Conte - Poésie, Nature - Environnement

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Dans l’Océan Indien ou dans les Caraïbes, dans une mer lointaine ou juste à côté, nous vous invitons à plonger, à écouter des langues qui se sont rencontrées, qui se sont dissoutes ou entremêlées, des langues qui se sont tues, se sont émancipées et se sont déployées. Archipel(s) est une balade contée déterminée à mettre le cap sur un monde ouvert à tous les vents, faire chavirer nos silences, apprivoiser nos tempêtes, bousculer l’inévitable, réapprendre à faire lien. Une traversée intime et mouvementée des territoires poétiques de la créolité, de l’émancipation, de la liberté, du mouvement, de l’humanité généreuse et ouverte sur le monde, inspirée par l’amour, les femmes, le grand large et les oiseaux… Durée : 1h15

photo Queen Blood

Queen Blood

Istres 13800

Le 12/03/2022

Sur des boucles électro très rythmiques, sept danseuses aux multiples influences chorégraphiques et culturelles, déploient leurs virtuosités techniques et leurs singularités pour questionner la féminité à travers la danse et le mouvement. Queen Blood est un spectacle généreux et subtil, riche en émotions, un concentré intime et vibrant. Figure incontournable du hip-hop, spécialiste en house dance, Ousmane Sy reflète cette jeune génération de chorégraphes qui s’imposent dans le panorama de la danse contempo- raine. Membre du collectif FAIR-E, il est depuis janvier 2019 co-directeur du CCN de Rennes et de Bretagne. Au croisement des rythmes africains et de l’esprit clubbing, il a créé un style inimitable « l’afro-house », une danse à la fois aérienne et pulsionnelle qu’il développe avec Paradox-sal, un groupe 100 % féminin. « Acoustique et électro, la nouvelle création d’Ousmane Sy remue la house. (…) Elles sont sept reines à venir de tous les styles du hip hop, et à se glisser dans ce ballet urbain en mode afro-house, entre légèreté et ancrage pulsionnel. » La Terrasse Spectacle initialement programmé au théâtre de La Colonne

photo Ascendant Vierge [LIVE] + Aamour Ocean + Casual Gabberz

Ascendant Vierge [LIVE] + Aamour Ocean + Casual Gabberz

Musique

Marseille 13000

Le 02/04/2022

ULTRA-VIOLET Les Samedis Des plateaux artistiques qui vont au-delà des spectres habituels Ascendant Vierge Electro, pop Horoscpop vertigineux L’été dernier sortait "Influenceur", premier morceau fracassant du duo ascendant vierge, toute nouvelle collaboration entre Paul Seul, co-fondateur du groupe Casual Gabberz et Mathilde Fernandez, étoile montante de la pop gothique à la voix aux diverses influences lyriques. Depuis ce jour, leur gabber nous ensorcelle et résonne sur tous les dancefloors des plus grands clubs. Aamourocean Psy-Trance, Gabber,Techno Le futur de la musique éléctronique Sûrement l’un des meilleurs producteurs de la scène electro FR, aamourocean est en passe de sortir un premier album original avec l’artiste Détente, alors attendez-vous avec surprise car leur future sera bientôt partout. Casual Gabberz Hardcore, techno, Hybride collectif Casual Gabberz est un collectif de cinq artistes organisant des événements de club inspirés de Gabber. Fasciné par ce courant né aux Pays-Bas dans les années 90, le crew aime réinventer ce style en le teintant d'influences club contemporaines, tissant ainsi un lien entre le mouvement hardcore originel[...]

photo Climal - performance

Climal - performance

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Projet au long cours qui se déploiera de l’automne 2021 à l’été 2023, Climal engage une nouvelle direction de recherche autour de notre relation aux animaux. Ce projet s’inscrit à la fois dans une recherche développée au fil des créations de la compagnie autour du mouvement, de ses origines et de la question : à quoi peut-il nous relier ? ; et dans un contexte plus global où la crise écologique que nous traversons nécessite de ré-interroger la relation que l’humain entretient avec les autres formes de vie présentes sur la terre. Un contexte dans lequel émerge de nouvelles formes de pensée du vivant, à la fois philosophiques, scientifiques, sensibles et pratiques. Il s’agit donc de créer les conditions d’une rencontre concrète entre un groupe de danseurs et un certains nombre d’espèces animales, dans un espace délimité et partagé pour un temps donné. Explorer en mouvement la question de notre commun et de notre altérité, et éprouver les enjeux des relations qui peuvent se (re)dessiner à partir de là. En se concentrant en particulier sur la question du partage d’un espace commun, rapporté à l’espace spécifiquement humain de la représentation. L’année 2022 sera consacrée[...]

photo Sexcl'âme - Iretiar

Sexcl'âme - Iretiar

Marseille 13000

Du 05/03/2022 au 12/03/2022

"Techniquement influencée sans le percevoir un instant au tout début de mes dernières réalisations par un Fauvisme marqué. Au milieu de leurs conceptions je les couvre d’un pigment pur aux endroits les plus charnels leur infligeant un mouvement plus qu’une contrainte. La fragilité de la femme n’a d’égale que celle de quelques hommes, la faiblesse des unes fait la force des uns. Aussi, la corne est une défense que je pensais d’abord offensive puis qui peu à peu a pris sa véritable signification dans mon esprit…qui a été élevé et éduqué par des femmes." Iretier

photo Transversari

Transversari

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Un phénomène identifié au Japon tisse un lien entre ces deux sujets, celui de l’hikikomori ou la réalité psycho-sociale de personnes (principalement des hommes) vivant coupées du monde et réfugiées derrière leurs écrans. Vincent Thomasset confie à son complice danseur Lorenzo De Angelis le soin d’incarner la figure d’un homme à l’arrêt. Il place le mouvement au coeur d’un processus de réappropriation de nos corps et de nos désirs, passant par l’assimilation des images qui nous entourent, pour mieux parvenir à les dépasser. Lorenzo De Angelis finit par les traverser, éprouver différents états de corps qui se répondent et restituent par le mouvement, les sédiments déposés là, avec une infinie délicatesse, jusqu’au dénuement. En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo Ciné-rencontre : un peuple

Ciné-rencontre : un peuple

Cinéma

Istres 13800

Le 01/03/2022

Synopis : En octobre 2018, le gouvernement Macron décrète l’augmentation d’une taxe sur le prix du carburant. Cette mesure soulève une vague de protestations dans toute la France. Des citoyens se mobilisent dans tout le pays : c’est le début du mouvement des Gilets jaunes. À Chartres, un groupe d’hommes et de femmes se rassemble quotidiennement. Parmi eux, Agnès, Benoît, Nathalie et Allan s’engagent à corps perdu dans la lutte collective. Comme tout un peuple, ils découvrent qu’ils ont une voix à faire entendre.

photo Ceylon + Jane's Death

Ceylon + Jane's Death

Marseille 13000

Le 31/03/2022

• Ceylon compose une musique instinctive et festive sur laquelle les mots fusent au rythme des percussions, basses et autres oiseaux. Ils n'avaient pas eu le temps de comprendre ce qui était arrivé. Il fallait le faire. Quelque chose d'instinctif s'était passé comme lorsqu'on ouvre les yeux la nuit dans un désert. Peu importe les instruments qu'ils se passaient, les choses raisonnaient de façon clair. Toutes les nuits le ciel est différent et ils composent Ceylon à partir de cela. Une musique mouvante qui traverse les frontières dans le désordre. La transe est dirigeable, dans le sens où elle emmène les autres à construire une répétition spontanée du mouvement. • Le groupe marseillais Jane's Death nous livre "A Story of Love", un album explosif et envoûtant. Un équilibre entre guitares cold-wave hypnotiques, un chant habité et une rythmique diablement efficace. Dès le premier titre, une tension s’installe et nous emporte à travers un univers glacial et cosmique jusqu’à l’explosion sonore finale !

photo Small X & DJ Samy + Guests

Small X & DJ Samy + Guests

Musique

Marseille 13000

Le 10/03/2022

• Small X Porté par une rage et une passion restées intactes, Small X vient à Marseille pour rencontrer son public du sud de la france. L’ex-membre du groupe Shayfeen est l’un des rappeurs qui a le plus marqué la scène hip-hop au Maroc. Il a su percer grâce à ses morceaux avec son groupe ou en solo (Toto, Inkonnu, Tagne, Stormy et Dollypran), sans oublier ses collaborations avec des artistes marocains et internationaux comme Dosseh, Lacrim, ou encore Caballero et JeanJass. Avec "Phoenix", son premier EP, Small X veut porter un message d'espoir et d'introspection envers la jeunesse de son pays, en s'appuyant sur des prods hybrides dans le temps. • DJ Samy (Warm up & Dj set) Artiste officiel et ambassadeur Numark (Usa) parmi 25 autres artistes à travers le monde, DJ Samy allume ses premières platines à la fin des années 90. Activiste Hip Hop international, il est fondateur du mouvement Scratcheverywhere dont le lancement a connu un grand succès au fameux Chip Shop à Londres en 2018. Lieu incontournable de la scène Hip Hop Londonienne. Il participe dans la même année à la 34e édition des DMC World DJ Championships à Londres, avant de rejoindre la team des juges de la[...]

photo Les lendemains chanteront-ils encore?

Les lendemains chanteront-ils encore?

Marseille 13000

Le 05/03/2022

À travers ce livre qui porte un titre en forme d’espoir, sans certitude sur l’avenir, Robert Guédiguian développe sa vision du monde, sa critique du capitalisme et sa conception de l’être humain. Il le fait sur la base de ce qu’il nomme « ses intuitions documentées », convoquant sa biographie, son expérience professionnelle et civique, ses lectures croisant les grands textes de la littérature et les sciences humaines, le tout avec humour. Il revient également sur le quinquennat qui arrive à son terme, sur le mouvement des Gilets jaunes, sur la crise du Covid-19, ou encore sur un sujet qui lui est particulièrement cher : la situation de la gauche. Ayant fondé sa vie sur le collectif, il a conçu Les Lendemains chanteront-ils encore ? comme un acte de transmission et une adresse aux personnes de bonne volonté. Homme de conviction et d’engagement, Robert Guédiguian livre cette parole libre et nécessaire au fil d’un dialogue avec Christophe Kantcheff, avec lequel il partage une complicité de longue date. Pour la première fois, Robert Guédiguian expose son horizon politique dans un livre où conviction et passion se mêlent pour esquisser des lendemains plus enthousiasmants…

photo Energy Quest

Energy Quest

Musique

Marseille 13000

Le 13/03/2022

Energy Quest est un trio de compositeurs et improvisateurs. Trois lutheries : contrebasse, guitare et instrument numérique. Trois identités en quête d'énergie, activée et renouvelée dans la circulation des matières sonores : musiciens, publics, lieux. Une triphonie en mouvement : l’instrument numérique reçoit les sons des autres instruments et les manipule en temps réel. La contrebasse et la guitare, à leur tour, jouent en réponse à l’électronique. C’est un jeu d’improvisation et d’exploration sonore : l’énergie de la performance donne forme à une musique singulière dans chaque représentation. Raymond Boni, guitare Joaõ Fernandes, instrument numérique Bastien Boni, contrebasse

photo Spectacle Noire - Tania de Montaigne

Spectacle Noire - Tania de Montaigne

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 07/03/2022

Avant la représentation, une visite du Site-mémorial est proposée pour ceux qui le souhaitent (17h30-19h30). Dans son essai, publié chez Grasset en 2015, puis dans cette pièce où elle est seule en scène, Tania de Montaigne évoque la destinée de Claudette Colvin, qui, à l’âge de 15 ans, refuse de céder sa place à une femme blanche dans un bus de Montgomery, en Alabama, le 2 mars 1955 - soit 9 mois avant que Rosa Parks ne fasse de même. Claudette Colvin est-elle l’oubliée de l’histoire des droits civiques ? Arrêtée pour ce refus, Claudette va porter son cas en justice mais, dans cette lutte commencée seule et la première, n’incarne pourtant pas le mouvement pour l’égalité des droits et l’abolition de la ségrégation raciale. Ce retour sur un visage méconnu de cette lutte est aussi une réflexion sur le sens du refus, de la désobéissance, qui questionne la notion d’héroïsme, de la place des actes de révolte contre l’arbitraire et le racisme.

photo King Shiloh Sound System + Lidj Shiloh - UV x Dubstation

King Shiloh Sound System + Lidj Shiloh - UV x Dubstation

Festival généraliste, Musique du monde

Marseille 13000

Le 26/03/2022

Grand retour des Dub Staion au Cabaret Aléatoire à Marseille !! Venez retrouver l'ambiance des soirées londoniennes rythmées par les basses lourdes des sonos artisanales. Pour ce prochain épisode, c’est le crew de King Shiloh qui viendra de Hollande avec son sound system bien connu des passionnés pour sa puissance et le warm up sera assuré par le "junior" de l‘équipe, Lidj Shiloh. Ambiance garantie pour cette soirée qui se terminera au bout de la nuit. En 2005, l’association aixoise créait les Dub Meetings avec le Cabaret Sauvage comme quartier général. Dub Meetings qui deviendront en 2007 les Dub Station, véritable label pour des soirées qui s’exporteront dans de nombreuses villes et festivals français et ailleurs en Europe. Aujourd’hui, de nombreux collectifs existent partout en Europe, ce mouvement est largement répandu et ses artistes se produisent dans les plus importants festivals européens. Musical Riot a largement contribué à cet essor en prenant la direction artistique de nombreux évènements dédiés à cette culture : Garance Reggae Festival (Bagnols sur Cèze), Rototom Sunsplash (Benicassim / Espagne), Télérama Dub festival (Paris). •[...]

photo Coup de grâce

Coup de grâce

Danse - Bal - Cabaret

Rousset 13790

Le 17/03/2022

Une pièce forte qui évoque ce soir du 13 novembre 2015 à Paris où la mort fut donnée à une jeunesse en fête au Bataclan et à la terrasse de cafés, l'expression d'une haine contre le plaisir de vivre, on se souvient. L'artiste répond ici par la grâce de la danse, une sombre danse de mort pour proclamer la vie dans la beauté des corps en mouvement. Pas de pathos sur scène mais une chorégraphie de la tragédie pour nous sauver : "Dansez, dansez sinon nous sommes perdus" disait Pina Bausch. Le coup de grâce c'est la mort confirmée ; c'est aussi la réponse de la beauté aux ennemis de la vie. Sept magnifiques danseuses et danseurs dans une poignante chorégraphie de Michel Kelemenis. Chorégraphie & scénographie: Michel Kelemenis Création musicale: Angelos Liaros-Copola Interprètes: Luc Bénard, Émilie Cornillot, Maxime Gomard, Aurore Indaburu, Cécile Robin-Prévallée, Anthony Roques, Pierre Théoleyre Durée : 1h

photo Sortie des eaux - Etienne Marc

Sortie des eaux - Etienne Marc

Musique classique, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 21/02/2022 au 30/03/2022

L’ensemble de "Sortie des eaux" s’anime comme un partition baroque, musique du mouvement et du chevauchement, des polyphonies et des lectures multiples. Les oeuvres d’Étienne Marc sont constellées de patines qui s’entrecroisent et se mêlent. Elles sont conçues comme des rondes-bosses qu’il est nécessaire d’observer sous tous les angles pour en saisir la complexité, apanage du style baroque.

photo The personal element et azoth

The personal element et azoth

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 01/04/2022 au 02/04/2022

Plus que parfaits, les danseurs du LINES Ballet épousent les compositions musicales au point de créer une alchimie magique et harmonieuse. Dans Azoth, sur la partition de Charles Lloyd, tout est épure, harmonie et volupté : la ligne claire du mouvement, la vibration des corps et les lumières audacieuses… Dans la blancheur immaculée de The Personal Element, au décor clair et sobre, la fluidité du mouvement vibre à l’unisson avec le piano de Jason Moran. Décrit par son compatriote William Forsythe comme "un des rares véritables maîtres de ballet de notre époque", Alonzo King nous invite à penser un monde en état de grâce. // The Personal Element // ● Chorégraphie Alonzo King ● Musique Jason Moran ● Arrangements musicaux Philip Perkins ● Lumière Jim French ● Costumes Robert Rosenwasser. //Azoth // ● Chorégraphie Alonzo King ● Musique Charles Lloyd et Jason Moran ● Arrangements musicaux Philip Perkins ● Création lumière et images Jim Campbell ● Costumes Robert Rosenwasser. Avec les danseurs du LINES Ballet / 1h30 sans entracte.

photo Rita Parker

Rita Parker

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 14/03/2022 au 26/03/2022

Préférer les marges, les paradoxes, les limites, les interstices, les bégaiements, les actes manqués, les mots à l’envers. Ma démarche s’adapte au terrain, au milieu dans lequel je vis. Suivre le chemin de mes pensées et construire des maisons sur le bord de la route, se questionner sur le réel, trébucher sur les doutes. J’observe l’accident et repars avec des données nouvelles à explorer. Cette posture permet une découverte permanente de ce qui m’entoure et de ce qui m’enfouit. Influencée par Dada, Fluxus, le Situationnisme, le Land Art et le mouvement Punk, je trace ma route. Mon travail parle de cette déambulation. J’utilise les images fixes, en mouvement, sonores et le dessin.

photo La peinture japonaise 'sumi-e' et son influence sur l'art français

La peinture japonaise 'sumi-e' et son influence sur l'art français

Peinture

Venelles 13770

Le 01/04/2022

La peinture japonaise sumi-e est une technique à l’encre, qui de caractérise par le minimalisme des touches du pinceau et l’appréciation de l’espace blanc de la feuille de papier. Les sujets sont peints à l’encre noire, en dégradés allant du noir pur à toutes les nuances, mais aussi en variant la charge d’encre sur le pinceau et la pression sur le papier ! Tout cela en un seul geste spontané ! Et à chaque mouvement on a accès à un état d’esprit du moment présent…. Le sumi-e au delà d’une simple technique de peinture ! LE VENDREDI 1ER AVRIL. La peinture japonaise sumi – e et son influence sur l’art français. Mauro De Giorgi, passeur de cet art ancestral, vous emmènera à la découverte des œuvres des artistes occidentaux qui se sont inspirés de la peinture japonaise… Cézanne, Henri de Toulouse Lautrec, Van Gogh…

photo OUSMANE SY « QUEEN BLOOD »

OUSMANE SY « QUEEN BLOOD »

Danse - Bal - Cabaret

MIRAMAS 13140

Le 12/03/2022 à 20:30

COLLECTIF FAIR-E CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL DE RENNES ET DE BRETAGNE Chorégraphie Ousmane Sy Assistante chorégraphe Odile Lacides Une création All 4 House/Paradox-sal Avec Allauné Blegbo, Nadia Gabrieli- Kalati, Linda Hayford, Nadiah Idris, Anaïs Imbert-Cléry, Odile Lacides, Cynthia Lacordelle, Audrey Minko et Stéphanie Paruta Sur des boucles électro très rythmiques, sept danseuses aux multiples influences chorégraphiques, déploient leurs virtuosités techniques et leurs singularités pour questionner la féminité à travers la danse et le mouvement. Figure incontournable du hip-hop, spécialiste en house dance, membre du collectif FAIR-E à la tête du CCN de Rennes et de Bretagne, Ousmane Sy incarne cette jeune génération de chorégraphes qui s'imposent dans le panorama de la danse contemporaine. Au croisement des rythmes africains et de l'esprit clubbing, il a créé un style inimitable « l'afro-house », une danse à la fois aérienne et pulsionnelle. Il est décédé brutalement en décembre 2020 et c'est avec une émotion toute particulière que nous programmons à nouveau ce spectacle généreux et vibrant. Tout public à partir de 8 ans PMR 0490500526

photo ALONZO KING LINES BALLET

ALONZO KING LINES BALLET

Danse - Bal - Cabaret

AIX-EN-PROVENCE 13100

Du 01/04/2022 à 20:00 au 02/04/2022 à 20:00

Virtuosité, élégance, sensualité : deux perles du chorégraphe visionnaire américain Alonzo King pour une soirée en deux temps sous le signe de l'émerveillement. Plus que parfaits, les danseurs du LINES Ballet épousent les compositions musicales au point de créer une alchimie magique et harmonieuse. Dans Azoth, sur la partition de Charles Lloyd, tout est épure, harmonie et volupté : la ligne claire du mouvement, la vibration des corps et les lumières audacieuses… Dans la blancheur immaculée de The Personal Element, au décor clair et sobre, la fluidité du mouvement vibre à l'unisson avec le piano de Jason Moran. Décrit par son compatriote William Forsythe comme « un des rares véritables maîtres de ballet de notre époque », Alonzo King nous invite à penser un monde en état de grâce. The Personal Element Chorégraphie Alonzo King Musique Jason Moran Arrangements musicaux Philip Perkins Lumière Jim French Costumes Robert Rosenwasser Avec les danseurs du LINES Ballet Azoth Chorégraphie Alonzo King Musique Charles Lloyd et Jason Moran Arrangements musicaux Philip Perkins Création lumière et images Jim Campbell Costumes Robert Rosenwasser Avec les danseurs du LINES Ballet PMR : 0442916979

photo MAITRYEE MAHATMA

MAITRYEE MAHATMA

Spectacle comique

ST MARTIN DE CRAU 13310

Le 15/03/2022 à 20:30

« Tarana » est une invitation au voyage dans le passé magique et mystérieux du temps où, au coucher du soleil dans les cours royales des Maharajas, les palais somptueux s'enivraient de chant et de musique… Maitryee Mahatma est une virtuose de la danse Kathak, danse classique du nord de l'Inde. Par ses mouvements de poignée gracieux, ses frappes de pied dynamiques, ses jeux de rythme poignants, ses pirouettes virevoltantes et ses soudains éclats de figement extatique, cette danse évoque le monde magique des dieux et des héros hindous. Par l'élégance et la grâce de chaque mouvement, le corps se transforme en prière. La danse devient ainsi une passerelle vers le spirituel. PMR: 0490470680

photo PUR-SANG

PUR-SANG

Spectacle musical

ST MARTIN DE CRAU 13310

Le 12/03/2022 à 21:00

Ceux qui avaient pu assister au concert de Sirius Plan lors d'une précédente édition de Voix de Femmes auront sans nul doute gardé un merveilleux souvenir de leur folk harmonieux. C'est désormais en duo que Skye et Claire Joseph se retrouvent pour un projet fiévreux, dense et vivant : PUR?SANG. Indomptables, fonceuses, indépendantes, et infatigables, elles sont comme habitées par la musique et rien ne peut les arrêter. Au son d'un « dust-folk » glissant vers le blues, PUR-SANG avance au rythme du cœur, pour offrir une musique qui se vit en mouvement, droit devant. « Un battement de sabot unique, ça groove sévère en soulevant la poussière ?! » PMR: 0490470680

photo LOS FASTIDIOS

LOS FASTIDIOS

Pop - Rock - Folk

MARSEILLE 06 13006

Le 29/03/2022 à 20:30

Los Fastidios est un groupe de street punk italien, originaire de Vérone. Il est formé en 1991 par son leader Enrico. Ce dernier est également le fondateur du label LF06 Records. Ce groupe est très actif dans la scène skinhead anti-raciste (S.H.A.R.P et RASH). Il est aussi un groupe engagé dans la cause de la libération animale et qui revendique son appartenance au mouvement vegan. Leur style musical est un concentré de street punk, oi! et ska punk. Les textes principalement en italien, mais aussi en anglais et français, évoquent l'anti-racisme, l'anti-fascisme, l'anti-capitalisme, les dérives du football moderne mais aussi la fête et l'amitié.

photo IL SOLE NON SI MUOVE

IL SOLE NON SI MUOVE

Musique classique

MARSEILLE 01 13001

Le 20/03/2022 à 17:00

Avec « Il sole non si muove », la Compagnie Rassegna se penche sur la circulation des chansons profanes au XVIe siècle. À cette occasion, flûte kaval, luth arabe, basse, guitare baroque ou électrique invitent la viole de gambe à accompagner les chanteurs de la compagnie. Au programme, des pièces issues des répertoires de chansons italiennes (frottole), espagnoles ou portugaises, des chants issus du « Hawzi » (genre né au XVIe siècle dans la ville algérienne de Tlemcen), ainsi que des airs turcs et arméniens caractéristiques de cette époque. En parallèle de ce répertoire méditerranéen, un autre se dessine : venus de l'Angleterre élisabéthaine, des Ayres de Dowland et de Hume, ou des extraits des « cris de Londre s», ponctuent le déroulé du concert. Ils rappellent que cette époque fut celle des flux et des échanges autant que celle des territoires et que, européen avant l'heure, le musicien de la Renaissance circulait en permanence, croisant déjà les influences et les sonorités, pleinement acteur d'un monde en mouvement. Propices à l'improvisation et à la créativité, ces airs du nord et du sud de la Méditerranée permettent un nouvel angle de vue, plus septentrional, sur cette[...]

photo Marseille et le sport, corps et histoires en mouvement

Marseille et le sport, corps et histoires en mouvement

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 18/05/2024 au 05/01/2025

Dans le cadre de l’année olympique en France et de la programmation de l’Olympiade culturelle, le Musée d’Histoire de Marseille proposera à partir d’avril 2024 un « focus », ou mini-exposition, sur l’implantation du sport à Marseille. Des premiers coups de raquette dans la salle du jeu de paume au XVIIe siècle, rue Thubaneau, jusqu’à la fresque de Zidane sur la Corniche, comment est-on passé du jeu traditionnel au sport moderne pratiqué par quelques aristocrates ? Puis à un phénomène de masse où les acteurs de ces sports sont si connus qu’ils participent à la renommée de la cité et constituent un pan entier de son patrimoine ? Cette exposition mettra l’accent sur cette évolution. L’accent est notamment placé sur les centaines d’équipements sportifs qui quadrillent la ville et leur diversité. Du terrain de pétanque ou du city-stade en accès libre aux cercles privés à l’accès restreint, c’est toute une palette d’infrastructures sportives qui sont fréquentées par les Marseillais. Qu’elles soient connues dans le monde entier, tel que le Stade Vélodrome, ou un équipement de loisir du quartier, comme la piscine Malpassé elles racontent les histoires de mouvements sportifs,[...]

photo Carmina Burana

Carmina Burana

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 17/12/2025

Evénement musical et chorégraphique, Franceconcert présente Carmina Burana, l’un des chefs d’œuvres les plus célèbres du XXe siècle. Fondée sur un recueil de poèmes lyriques, Carmina Burana a été composée par Carl Orff entre 1935 et 1936. Présentée pour la première fois en 1937 à l’Opéra de Francfort, cette pièce magistrale fascine depuis toujours et ne laisse pas indifférent le grand public. Le mouvement le plus célèbre, « O Fortuna », repris à la fin de l’œuvre, est aujourd’hui mondialement connu. Interprétés avec passion et puissance par les chœurs et les solistes, ces chants profanes et latins nous racontent une histoire de vie, de mort, de destin et surtout d’amour. Près de 100 artistes chantent la joie du retour du printemps et les plaisirs de l’alcool, jouent avec la roue du destin, dansent l’amour et la luxure. Cette nouvelle production s’empare avec sensualité et émotion de ce phénomène musical pour montrer que la musique, le geste et la parole sont inséparables. Grand succès du XXe siècle joué dans le monde entier, ce spectacle original et plein de fougue ira à la rencontre du public pour une grande tournée européenne à partir de novembre 2025.

photo Lords Of The Sound -

Lords Of The Sound - "Music is Coming"

Musique, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Le 29/04/2025

L’orchestre Lords Of The Sound revient avec un nouveau spectacle excitant : "Music is Coming". "Music is Coming" est une incroyable fusion de son orchestral en direct, d’ensemble vocal et de la véritable magie présente dans vos films et jeux vidéo fantastiques préférés. Dans une performance vibrante des membres de l’orchestre, la musique de films renommés et de jeux vidéo tels que "Game of Thrones", "The Mandalorian", "Vikings", "Dune", "Harry Potter", "The Witcher", "Le Seigneur des Anneaux", "Wonder Woman", "Les Chroniques de Narnia", "Avatar", "Fantastic Beasts", "Mad Max", "Les Gardiens de la Galaxie", "Mortal Kombat", "Star Wars", "Matrix", "Le Cinquième Élément", "Pirates des Caraïbes", et bien d’autres résonneront. Ces films peuvent varier en genre et en intrigue, mais ils sont tous unis par la véritable magie au-delà de Poudlard, que l’orchestre Lords Of The Sound crée à travers la musique. Chaque note, chaque mouvement du chef d’orchestre, chaque instrument permet aux auditeurs de s’immerger dans d’autres mondes, où les contes de fées, les mythes, les dragons, les créatures invisibles et le pouvoir surnaturel existent. Assurez-vous de nous rejoindre[...]